专辑简介:法国迪欧蒂玛四重奏(Quatuor Diotima)为庆祝安东·布鲁克纳(Anton Bruckner)诞辰二百周年,录制了他的c小调弦乐四重奏、c小调回旋曲和E大调主题与变奏曲,以及他的学生弗里德里希·克洛泽的E大调弦乐四重奏。布鲁克纳将这些作品作为作曲练习,但它们却体现了他后期作品的原创性和力量,同时也是对维也纳四重奏辉煌传统的致敬。与布鲁克纳一样,克洛泽也非常同情瓦格纳和节目音乐的拥护者,而室内乐对他来说并没有太大的吸引力,直到他开始创作自己唯一的弦乐四重奏作品的那一刻。他讽刺地将其称为“分四次向我严厉的德国老师致敬”,但他充分展示了对音乐形式的掌握,以及前所未有的丰富音乐理念。这张专辑在林茨布鲁克纳音乐厅录制,并与该音乐厅密切合作,将成为布鲁克纳2024年最具原创性的作品之一,彰显布鲁克纳在室内乐领域的成就及其作曲遗产。迪欧蒂玛四重奏是当今世界上最受欢迎的室内乐团之一,曾与二十世纪后期多位最伟大的作曲家密切合作。四重奏在当今音乐的镜子中折射出十九世纪和二十世纪杰作的新光辉。乐团简介:迪奥提玛四重奏(Quatuor Diotima)是当今世界上最受欢迎的室内乐团之一,由巴黎国立音乐学院(Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris)的毕业生于1996年组建。四重奏的名字蕴含着双重音乐意义:“Diotima”既是德国浪漫主义的寓言——弗里德里希·荷尔德林(Friederich Hölderlin )在他的小说《Hyperion》中将这个名字赋予了他一生的挚爱——也是路易吉·诺诺(Luigi Nono)在他的作品《Fragmente-Stille, an Diotima》中为我们这个时代的音乐发出的号召。迪奥提玛四重奏曾与二十世纪后期几位最伟大的作曲家,特别是皮埃尔·布列兹(Pierre Boulez)和赫尔穆特·拉琴曼(Helmut Lachenmann)密切合作。四重奏经常委托当代最杰出的作曲家创作新作品,其中包括细川俊夫(Toshio Hosokawa)、米罗斯拉夫·斯恩卡(Miroslav Srnka)、阿尔贝托·波萨达斯(Alberto Posadas)、毛罗·兰扎(Mauro Lanza)、热拉尔·佩松(Gérard Pesson)、丽贝卡·桑德斯(Rebecca Saunders)和特里斯坦·穆莱尔(Tristan Murail)。四重奏以当今音乐为镜,对19世纪和20世纪的音乐大师,尤其是贝多芬、舒伯特、第二维也纳学派(勋伯格、伯格和韦伯恩),以及雅那切克、德彪西、拉威尔和巴托克的作品进行了全新的诠释。作曲家简介:德国-瑞士作曲家弗里德里希·克洛泽于 1862 年 11 月 29 日出生于卡尔斯鲁厄,很晚才开始接触音乐。受瓦格纳的影响,他的老师包括文岑兹·拉赫纳、费利克斯·莫特尔和安东·-布鲁克纳。他的作品包括音调诗《罗蕾莱》《生活是个悲剧》《圣女贞德》《精灵王》和《童话》,戏剧交响曲《伊勒斯比尔》和弦乐四重奏。他曾在巴塞尔音乐学院和慕尼黑 Tonkunst 音乐学院任教,学生包括马克斯-布廷(Max Butting)、威廉-彼得森(Wilhelm Petersen)和保罗-本-海姆(Paul Ben-Haim)。后来他移居瑞士,1942 年 12 月 24 日在鲁维格利亚纳去世。日本男同Gay片あなたはワン
专辑简介:凯特琳·爱德华兹(Caitlin Edwards)和丹尼尔·施洛斯伯格(Daniel Schlosberg)合作为我们带来《凡人》(MERE MORTALS)。这是一场出色的演出,也是对边缘化身份作曲家的小提琴和钢琴作品的直观研究。在这个常常让我们疲于奔命的世界里,《MERE MORTALS》让我们放慢脚步,退后一步,欣赏我们的劳动成果,提醒我们虽然我们在这个世界上的时间转瞬即逝,但也可以是一次丰富的探索经历,让我们能够留下不朽的重要遗产。小提琴演奏家简介:凯特琳·爱德华兹(Caitlin Edwards)是一位受过古典音乐训练的小提琴家、编曲家、录音师和教师,现居芝加哥。她八岁时在家乡阿拉巴马州伯明翰的一个非营利组织中开始了她的音乐之旅。之后,她先后就读于路易斯维尔大学(本科)和德保罗大学(硕士)。凯特琳是2023年斯芬克斯MPower艺术家奖(Sphinx MPower Artist Grant)获得者、2022年芝加哥文化事务和特别活动部杰出艺术家奖(Esteemed Artist Award)获得者、2021年3Arts/Walder 基金会获奖者、2018年Gateways音乐节新星、Fulcrum Point新音乐项目联合策展人以及芝加哥小交响乐团前研究员。此外,她与Re-Collective Orchestra合作录制的迪士尼《狮子王》以及与约翰·莱金德(John Legend)和PJ·莫顿(PJ Morton)合作的专辑都获得了格莱美奖。她于2021年发行了首张专辑《呼气》(Exhale)。凯特琳是一名受过古典音乐训练的小提琴家,但她的灵感来自福音、爵士、嘻哈和新灵魂乐。她创作原创音乐,并有意演奏黑人作曲家的作品,以帮助确保这些作曲家和他们的作品被有抱负的年轻黑人作曲家和全世界所铭记和关注。凯特琳是D-Composed和Ensemble Dal Niente的成员。凯特琳目前的工作包括为即将开展的项目编写和编排弦乐、为各种项目进行远程录音、教学、与室内乐团和管弦乐团合作演出以及与当地艺术家合作以及创作原创作品。钢琴演奏家简介:丹尼尔·施洛斯贝格(Daniel Schlosberg)的音乐生活多姿多彩。他曾作为特邀独奏家与芝加哥交响乐团合作,并多次参加室内乐音乐会。他热衷于现代音乐,经常与第八黑鸟乐队(Eighth Blackbird)和第三海岸打击乐队(Third Coast Percussion)合作。他还举办了奥古斯塔·雷德·托马斯(Augusta Read Thomas)的钢琴独奏曲“星光丝带”的世界首演、凯亚·萨里亚霍(Kaija Saariaho)的“Calices”(为小提琴和钢琴而作)的美国首演,以及斯坦利·瓦尔登(Stanley Walden)的多套钢琴作品。他是备受赞誉的双钢琴/双打击乐组合Yarn/Wire的创始成员之一。丹尼尔·施洛斯贝格曾为Albany、Bridge、Centaur、New World、Nimbus、Jacaranda Live!和Permelia唱片公司录制唱片。他的最新个人作品是《Gaul Me Maybe:法国巴洛克键盘音乐》,收录了罗耶、拉莫、德安杰尔贝和巴赫的作品。在艺术歌曲领域,施洛斯贝格是拉维尼亚斯坦斯学院声乐课程的工作人员,他还是每年十月举办的巴尔的摩诗歌周末的负责人,该活动得到了汉普森基金会的持续支持。此外,他还与女高音歌唱家劳拉·斯特里克林(Laura Strickling)保持着二重奏合作关系,并将于2023年8月在Bright Shiny Things唱片公司发行一张新美国歌曲专辑《40@40》。
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